L'influence des tournages cinéma dans la photographie de mode

La vie c'est un tournage de cinéma dont nous sommes les acteurs; la mode c'est la vie qui défile à travers des fashion stories

Dans les deux cas, il s'agit d'un travail d'équipe. On ne peut pas comparer la réalisation d'un long métrage à une série mode pour un magazine. Ceci dit il y a beaucoup de points communs : Coiffure, maquillage, décoration, stylisme, casting....et pour la partie purement visuelle, cadrage et éclairage. Le photographe de plateau illustre parfaitement le lien entre l'image fixe et animée. Il capturera des clichés permettant de faire la promotion du film. Cet aspect de l'activité photographique s'apparente à la fois à la photographie de reportage et à celle de studio et permet de bénéficier du statut d'intermittent du spectacle.

Le roman photo a eu ses heures de gloire en permettant à certains comédiens de pratiquer une activité complémentaire entre deux tournages. Les séries de mode des photographes racontent des histoires à travers une série d'images en mettant en scène les dernieres tendances. Les séries inspirées d'univers cinématographiques ont beaucoup de succès. Un clin d'oeil, une référence à un film sans tomber dans le plagia donnent tout de suite plus d'intérêt à la série tout en restant subtil. Pour ce faire il est fortement recommandé de s'inspirer de la photographie du film, ce qui demande une maîtrise avancée de l'éclairage de studio.

Photographie de mode en mode tournage de cinéma - dans l'esprit photographie de plateau

Sublimer les stars de cinéma, tout comme mettre en lumière les top-models avec de l'éclairage de studio

La référence du portrait de star de cinéma sur plusieurs décennie est attribuée au célèbre studio Harcourt qui a sa marque de fabrique en utilisant des projecteurs à lentille de fresnel; les mêmes employés sur les tournages ciné spécialement dans les années 50's. Peter Lindbergh, en pleine période de gloire des top models dans les 90's a pu reconstituer des shooting de mode digne des plus grands tournages de cinéma.

Les grands photographes ont toujours été source d'inspirations pour la nouvelle génération. C'est ainsi que certains aiment rendre hommage à Peter Lindbergh en incluant des éléments d'éclairage dans le champs, par exemple. S'inspirer, mais ne jamais copier tel est le rituel du " à la manière de"

Photographie de mode en mode tournage de cinéma - prise de vue numérique

La révélation sur pellicule cinestill 400 pour un effet cinématographique garanti

Certains photographes évoluent vers le statut de photographe réalisateur. De grandes marques épaulées par de prestigieuses agences de communication elles mêmes soutenue par de talentueuses boîtes de prod leurs confient la realisation de clip publicitaire qui sera tourné par un photographe réalisateur. Généralement l'étape précédente, pour ce photographe c'est d'avoir pu réaliser des clip musicaux pour des groupes émergents ou d'une nouvelle star.Le photographe pourra laisser libre cours à sa créativité pour réaliser un clip truffés d'effets de style et d'effets spéciaux. Le clip musical est une sorte de laboratoire d'idées experimental et futuriste à tester sur un public avant-gardiste. De nos jours beaucoup de nouveaux talents sont révélés par les réseaux sociaux...même s'il n y a pas si longtemps youtube avait le monopole de la diffusion du travail des artistes émergents.

Actuellement, le statut de photographe réalisateur a tendance à se raréfier compte tenu des baisses de budgets. En revanche le statut de photographe vidéaste est en plein essor car il promet de réduire les coûts de production. Ce statut de photographe-videaste est souvent un leurre... On ne peut pas être performant dans les deux domaines simultanément. Ce ne sont pas du tout les mêmes énergies créatives. Il est préférable pour le client de faire appel à un photographe et à un vidéaste afin d obtenir un résultat optimum dans les deux disciplines.

Pour ma part j'aime doubler une prise de vue numérique avec un film argentique. Dans le cadre de ce post de blog, je l'ai fait avec une cinestill 400 qui renforce l esprit tournage de cinéma avec l'effet halo qui se forme autour des projecteurs visibles dans le champ.

Photographie de mode en mode tournage de cinéma - Prise de vu argentique Cinestill 400

Quand le réel dépasse la fiction, car la fiction prépare le réel

Créer et réaliser des images qu'elles soient fixes ou mobiles permettent au spectateur de s'identifier et de se projeter et ainsi de valider son consentement. Cela agit à la manière d'une programmation prédictive. C'est pour cela que beaucoup de marques investissent sur l'image de leur entreprise. Un bon story telling permet de capter l'attention de nouveaux clients et bien entendu de conserver les fans de la marque.

La tendance actuelle de l'utilisation à outrance de l'intelligence artificielle promet la pure perfection à des prix defiant toute concurrence. Méfiance, cela reste la voie de la simplicité. Les annonceurs ayant besoin d'une identité visuelle forte ne s'aventureront pas dans cette voie. On peut transposer cela à l'utilisation intensive de l'image banque d'il y a quelques années. L'IA est l'aboutissement de l'utilisation de toutes ces données.

C'est là où la fiction va bientôt être dépassée par le réel. Il y à 25 ans le film Matrix était de la pure science fiction. On en prend le chemin avec toute cette IA visant à la digitalisation de l'être humain dans une prison numérique. Simple mise en garde ou validation de votre consentement, à vous de juger!